4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

网友评论

《封神三部曲》在视效方面有两个特点，工作量超级庞大和工作难度非常高。仅《封神第一部》的视效镜头就超过1700个，视效工作从筹备到完成需要花费近四年时间。为此，导演乌尔善专门成立了视效公司魅思映像，希望把中国的美学、中国的创意跟全世界最先进的电影技术进行完美结合，同时也去培养和寻找不同领域的艺术家，补齐中国电影工业中的缺失部门。

观影结束后，许多观众都表示被影片中炫目的视觉效果震撼到了，“超乎了自己的想象”、“网络森林实属视觉奇观”，也大为称赞监制郑保瑞、导演黄庆勋二人此番在影片犯罪题材上所作出的大胆探索，认为影片是“一种很新的金融犯罪”，“没想到还能看到网络洗钱的过程”。 监制郑保瑞和导演黄庆勋也在映后见面会时也表示影片在制作层面具有独特性，因为相比较传统港产犯罪类型电影来说，他们做的不止是一栋楼或者一场爆炸，而是一个完整的互联网生态系统，也因此更具挑战性。如此独具一格的表达形式让影片在一众电影中脱颖而出，绝对不容错过。

上周末，《困在心绪里的儿子》举行多场超前观影，首波观众看过影片后，纷纷给出好评，影片的真实呈现以及它给人的触动震撼，是最多被观众所提及的。休·杰克曼、劳拉·邓恩、凡妮莎·柯比、安东尼·霍普金斯等组成的主演阵容，以精湛的演技，让观众投入其中。有观众看完后表示“演员们的表演很细腻，想看最好的演技就选这部电影”；还有观众认为电影里呈现的情况“很多家庭或多或少都会面对”“是真正的现实题材”。有观众触动分享自己的亲身经历，感慨“父母离异对孩子肯定会有很大影响，但良性的家庭氛围、父母的爱更重要”。更有观众感动落泪，情绪久久不能平复，表示“情绪渲染力强，被真实感震撼到难以抽离”“父子之间的牵绊让人感同身受”“尼古拉斯的绝望让人心碎，更让人警惕，希望这样的悲剧少一些”。现场还有心理专业背景的观众在肯定影片对抑郁情绪写实呈现的同时，还希望更多观众能够去电影院观看影片，正视心理健康问题，呼吁每个人“适时给自己松松绑”。

《是亲密的你》没有局限于单一爱情脉络的描写，而是细腻刻画了爱情的“众生相”。向言从单纯想要通过结婚获得灵感，逐渐懂得了爱情的真谛，悉心维护这份势均力敌的爱情；林衡宇在遇到向言之前是坚定的独身主义者，他拒绝一切形式的相亲，却在遇到向言后，期盼着跟她生活在同一个屋檐下。工作狂、女强人是谈诗诗的标签，她事事按部就班，是然的闯入，让她打破了自己给爱情划的框架，开始接受了这场计划之外的“姐弟恋”。路念和蒋旗看似都是混迹情场的高手，却为彼此付出真心，成就“一生一世一双人”的佳话。他们的爱情各有不同，却也都热烈而真诚。